脚本作成チュートリアル：ゼロから初稿まで 392

これはそのまま実行できる脚本執筆の入門チュートリアルです。脚本のフォーマット規範、ストーリー構造、キャラクター設計、セリフの書き方、最終稿のチェックリストを含みます。まず最初に、脚本は小説ではないということを理解してください。脚本執筆の核となるのは、「映像と音で物語を語る」こと、つまり映像感覚を持つことです。あなたが書く一行一行は、最終的に撮影でき、演じられなければなりません。

できるだけ早く取り組みたい場合は、Laperのような専門的な脚本執筆ツールを利用することもできます。

1. まず自分が書く脚本の種類を決める

脚本の種類によって、フォーマットやペース配分が異なります。

• 映画脚本：90〜120ページ、1ページ約1分。

• 短編映画脚本：5〜20ページ、一つの出来事と一つの転機に焦点を絞る。

• テレビドラマ：30/60分で1エピソード、A/B/Cストーリー line とエピソード末のクリフハンガーがある。

• 舞台劇：セリフ、ステージング、幕・場の構造が中心。

• ショート動画/短編ドラマ：最初の3秒で惹きつけ、ペースが非常に速く、各エピソードに小さなクライマックスがある。

初心者はまず5〜10分の短編脚本から練習することをお勧めします。

2. 基本フォーマット

中文（中文）脚本で一般的に使われるフォーマットの参考例：

1. 内景 咖啡馆 - 日
阳光斜切桌面。林夏盯着手机，屏幕上是"面试未通过"。
她端起冷掉的咖啡，一饮而尽。
服务员走来。
服务员
还要续杯吗？
林夏
不用了。我要去把属于我的东西拿回来。
她起身，椅子刮地刺耳。
切至：

要点：

• 场景标题：内景/外景、地点、时间。

• 动作描述：现在时、看得て聴こえる内容のみを書く。

• キャラクター名：セリフの上、独立した一行。

• セリフ：キャラクターが実際に口にする言葉。

• 括号：尽可能少なく使用し、セリフから判断できない语气や动作のみ记入。

• 转场：切至、淡出、闪回など、必要がなければ书かない。

脚本のフォーマットとテンプレートについては、私が以前に書いた『転生復讐短編ドラマ脚本テンプレート、完整な脚本范文付き』を参考にしてください。

3. 5つの核心原則

見せる、語らない

「彼はすごく怒っている」と書かず、「彼がコップを流しに叩きつけた」と書く。

すべてのシーンに冲突がある

冲突のないシーンは、削除するか合并する。

キャラクターには目标がある

彼は欲しいものは何か？誰/何がそれを阻んでいるのか？

シーンには価値の転変がある

開始時と終了時の状态は異なる：希望から絶望へ、見知らぬ人から信頼へ。

視覚化する

动作で表現できることはセリフで書かない。映像で表現できることはナレーションで書かない。

4. ストーリー構造：三幕構成ビート表

最も一般的に使われる構造は以下の通りです。

第一幕：セットアップ

• オープニング映像：主人公の日常世界を描く。

• カタリスト：ある出来事がバランスを破る。

• ディベート：主人公は迷い、抗う。

• 第一幕の転換点：主人公は強制的に旅立つ。

第二幕：対決

Bストーリー：恋愛、友情、師匠、サブ line。

ミッドポイント：偽りの勝利または偽りの失敗、主人公が戦略を変える。

悪役逼近：プレッシャーが升级。

一无所有：最も暗い瞬間。

魂の夜：主人公が内面の欠陥に直面する。

第三幕：解決

第三幕の転換点：主人公が新しい認識を得る。

高潮：最後の対決。

エンドシーン：主人公の変化を描く。

一文プロット公式：

【欠陥のある主人公】が、【目标】のために、【行動】を起こさなければ、【代価】を支払うことになる。

5. キャラクター設計

主要キャラクターには少なくとも以下の要素が必要です。

• 欲望：彼が表面的に欲しいものは何か？

• 需求：彼が本当に必要としているものは何か？

• 欠陥：彼の成长を阻んでいるものは何か？

• 対峙者：彼を止めているのは誰か、何なのか？

• アーク：最初から終わりまでに、彼はどう変化したか？

対峙者は必ずしも悪人である必要はありませんが、自分自身の論理とプレッシャーを持たなければなりません。

6. セリフの書き方

良いセリフは日常会話ではなく、以下のような特点があります。

• サブテキストがある：言っていることと考えていることが異なる。

• キャラクターの個性が声に出る：異なる人物は異なる話し方をする。

• 情報のコントロールがある：背景を一度に全部説明しない。

• 簡潔：一言で言えることは三言で言わない。

• 無駄な挨拶は少ない：直接冲突に入る。

以下の練習をやってみてください。「プロットを説明している」会話を、二人が何かをしながら互いに探り合う会話に書き換える。

7. シーンの書き方

各シーンで自分自身のに4つの問いを投げかける。

• 誰の目标は何なのか？

• 冲突とは何か？

• 転換点はどこか？

• 結果が次の展開をどう変えるか？

小テクニック：遅く入り、早く出る、ノックする場面から始めず、ドアが蹴り開かれる場面から始める。握手する場面で終わらず、背を向けて立ち去る場面で終わる。

8. 執筆プロセス

• 一文プロット：物語を一文で明確にする。

• キャラクター紹介：主要キャラクターをそれぞれ半ページ書く。

• ストーリーアウトライン：起承転結、約1000文字。

• シーンごとのアウトライン：各シーンの場所、人物、目标、冲突、転換点を書く。

• 初稿：振り返って修正せず一気に書き上げる。

• 修正：数日寝かせてから読み返し、物語を進展させない内容をすべて削除する。

• 音読：セリフを声に出して読み、引っかかれば修正する。

9. よくある間違い

• キャラクターが受動的で、反応するだけで行動しない。

• セリフで説明しすぎ、説明書のよう。

• シーンに冲突がなく、ただの雑談。

• 主人公に明確な目标がない。

• 悪役が弱すぎる、または愚かすぎる。

• カメラ、音楽、俳優の表情を過剰に描写する。

• フォーマットが乱れていて、読者が素早く読めない。

• 第一幕が長すぎ、高潮が短すぎる。

10. 練習リスト

以下にいくつかの練習シーンがありますので、ぜひ書いてみてください。

3分間の短編映画を書く：ある人がエレベーターの中で選択を迫られる。

セリフのない冲突シーンを書く。

同じ出来事をそれぞれコメディ、悲劇、サスペンスとして書く。

あなたのキャラクターが決して送らない手紙を書く。

「二人とも嘘をついている」会話シーンを書く。

好きな映画10本を一文で要約する。

ある映画の結末を逆の結末に書き換える。

登場人物2人、シーン1つだけの10ページの脚本を書く。

毎日一人の人を観察し、彼の动作を記録し、評価しない。

5分間の短編映画の初稿を完成させたら、20%の文字を削除する。

11.古典書籍のおすすめ（学習段階別）

基礎入門

00余の大学が採用しており、北京電影学院の指定教材です。

『セーブ・ザ・キャット！ 映画脚本術』（ブレイク・スナイダー）：15ポイントの「ビート・シート」と10種類のストーリータイプ分類法を提供。簡潔な言葉で実践性が極めて高く、初心者に優しい。

『脚本術』（ラヨシュ・エグリ）：「前提」で人物と物語を駆動することを強調した、70年畅销（ベストセラー）の古典。

ステップアップ

『ストーリー 材质・構造・スタイルおよび银幕剧本制作の原理』（ロバート・マッキー）：ストーリーの原理を体系的に解説し、「ハリウッド脚本教父」と称される著者の畢生の心血を集めた書物。世界トップクラスの映画・演劇学府的必読書。

『脚本の根本技法』（デイヴィッド・ハワード／エドワード・マブリー）：南カリフォルニア大学（USC）映画学院脚本専攻の礎となった名著で、16の古典的脚本を例に分析を実演。

業界実践

『脚本』（リチャード・ウォルター）：UCLA映画学院映画・テレビ脚本専攻の教材。標準フォーマット、修正方法、実際の業界環境までを網羅。

『映画脚本に秘密なし』（芦苇、王天兵）：中国のベテラン脚本家・芦苇の実戦経験と教訓を収録。

『微短劇写作』（许道军、刘仕杰、2026年出版）：現在話題の微短劇（ショートドラマ）分野に特化した作品で、ジャンル、構造、人物、葛藤、セリフなどの要素を網羅。

脚本作成ソフトウェア

Laper、Final Draft、WriterDuet、Fountain

12. 脚本チェックリスト

初稿を書き終えたら、以下のリストを一つずつ確認してください：

□ 主人公には明確な目標があるか？

□ 各シーンに葛藤と転機があるか？

□ セリフに裏の意味（サブテキスト）があるか？

□ 第一幕はもっと早く本題に入れるか？

□ 中盤（ミッドポイント）で物語の方向性が変わったか？

□ クライマックスは主人公の能動的な行動で解決されているか？

□ 結末はキャラクターの成長を示しているか？

□ どのシーンを削除しても、物語に影響が出るか？